曲目列表
专辑简介
专辑介绍：旅美青年钢琴家胡雪莎，是首位获得贝森朵夫国际钢琴大赛冠军的中国钢琴家。洛杉矶时报称她“狂揽美国几乎所有国际钢琴比赛冠军的大满贯钢琴家”。专辑的选曲涵盖古典乐派、浪漫派、现代派三大时期伟大的作曲家代表作品，在音乐史上跨度极大。这些经典曲目具有深刻的音乐哲理性，演奏技巧难度高，极具挑战性。《极致》这张唱片收录的是我个人非常喜爱的四首作品，曲目横跨古典主义、浪漫主义、现代主义三大时期，是当时代表性作曲家的标志性作品。极致，意为最佳的意境。凡是艺术之美，探其究竟终不过“意境”二字。这些曲目蕴藏着深奥的人生哲理，通过高难度的音乐表现手法，往往能够带给听众最佳的“意境”之美，正为《极致》。四首曲目体裁都是奏鸣曲，其中两首幻想奏鸣曲是浪漫主义时期的代表作曲家门德尔松和李斯特的作品。幻想奏鸣曲的体裁偏即兴，篇幅较长，作曲家跟随自己的幻想进行创作，曲风自由奔放，富有浪漫色彩。经过演绎，听众可以跟随黑白琴键上流淌的音符去创造独属于自己的想象世界。另外两首则是贝多芬与巴伯的奏鸣曲，奏鸣曲则具有更加严谨规范的结构。贝多芬《热情奏鸣曲》Op.57：是他1806年创作的，篇幅庞大，典型的贝多芬式斗争英雄性的作品。第一乐章可以听到来自命运交响曲的叩门动机，刻画了贝多芬英雄交响曲里不畏命运，与绝望对峙的精神。 门德尔松《幻想奏鸣曲》Op.28：这首曲调轻松的作品是门德尔松在苏格兰游历时面对自然美景有感而发的创作。乐曲富有门德尔松一贯的鲜明音乐特色：匀整、高雅、热情、华丽。 李斯特《但丁幻想奏鸣曲》：这是 对应长诗《神曲》的三部，全曲分为地狱、炼狱、天堂三个部分。这首曲目是李斯特中期极富文学深度的作品， 其蕴藏的音乐哲思更是我想传达的。 巴伯《奏鸣曲》Op.26：这是一首超高难度的美国现代派曲目。巴伯将十二音体系作曲手法与古典时期传统奏鸣曲的曲式相结合，同时将奏鸣曲的规整结构与美国本土音乐文化相结合，创作出这首美国现代派的标志性作品。——胡雪莎艺术家简介：胡雪莎（Xuesha Hu），钢琴演奏家，毕业于科尔本音乐学院（The Colburn School）并获得钢琴演奏艺术家博士学位。2018年获得美国李斯特国际钢琴比赛第一名；2017年获得第八届贝森朵夫国际钢琴大赛第一名； 2016年获得德克萨斯州国际青年艺术家音乐大赛第一名；2013年获得雷诺斯国际协奏曲比赛第一名。2018年在纽约考夫曼中心（Kaufman）莫肯音乐厅（Merkin Concert Hall）举办个人独奏音乐会。2020年受邀在江西师范大学音乐厅举办音乐会和公开课讲学，并于北京中山音乐堂举办个人音乐独奏会《指尖绽放的雪花》。胡雪莎十二岁时考入中国音乐学院附中钢琴演奏专业，师从钢琴家胡小雪（Xiaoxue Hu）老师。2011年考入美国德州克里斯蒂安大学（Texas Christian University），跟随塔玛施-翁格教授（Tamas Ungar）攻读学士学位。 2016年考入美国西北大学（Northwestern University），跟随艾伦-周教授（Alan Chow）攻读硕士学位。 2018年考入美国科尔本音乐学院（The Colburn School）攻读艺术家学位。胡雪莎先后与德州沃斯堡交响乐团、达拉斯瑞杰森交响乐团、凤凰交响乐团、美国西北大学交响乐团 、德克萨斯州艾伦交响乐团等合作演出。日本人抢金粽国姑娘黄色片
专辑简介：不同的作品相互交融，引领听众踏上音乐之旅。《Ad Illam》收录了献给女性或由女性创作的作品，它们共同帮助我们探索女性个性的不同侧面。艺术家简介：自2006年在西班牙国家音乐礼堂首演以来，苏珊娜·戈麦斯·巴斯克斯（Susana Gómez Vázquez）已成为当今乐坛最具潜力的年轻钢琴家之一。她的演出足迹遍布欧洲和拉丁美洲，演出场所包括西班牙国家音乐礼堂、威格莫尔音乐厅、圣马丁田野音乐厅、不来梅森德萨尔音乐厅、南岸中心珀塞尔厅、纪念碑剧院、法齐奥利音乐厅、阿利坎特阿达达音乐厅、加拉加斯的Centro de Acción Social、Sala Turina、St James Piccadilly、Colston Hall、St George's Bristol、Teatro Calderón de Valladolid、Erbdrostenhof en Münster、International Festival in Leeds、Pré-Fête de la Musique en Cologny、Festival Musica in Collina等。她曾作为独奏家与RTVE Orchestra、Simon Bolivar Symphony Orchestra、Betica Chamber Orchestra、Purcell School Symphony Orchestra、ORQUAH、UPM Symphony Orchestra 合作演出，并为Radio Nacional Clásica、RTVE和BBC 3电台录制唱片。苏珊娜·戈麦斯·巴斯克斯是一位活跃的现代音乐演奏家。她曾演奏和首演恩里克·特莱斯、阿尔伯特·拉纳斯·里奇、阿尔贝托·加西亚·德梅斯特雷斯、布雷特·迪恩、斯蒂芬·蒙塔古和奥利弗·克努森等当代作曲家的作品，并与他们合作演出。她还首演过自己的作品，包括在威格莫尔音乐厅（Wigmore Hall）演出的三重奏，并曾是众多现代音乐团体的成员。在她获得的众多奖项中，有西班牙青年音乐家比赛一等奖、Ciutat de Carlet 国际比赛一等奖、英国皇家音乐学院 Iris Dyer比赛一等奖、Freddy Morgan和Wigmore Hall比赛一等奖（独奏和室内乐）、EMCY奖，以及英国皇家音乐学院Maud Hornsby奖和Franz Reizenstein奖。最近，她还获得了2020年科尔本国际虚拟钢琴研讨会一等奖。她曾获得AIE和其他机构的奖学金。苏珊娜·戈麦斯·巴斯克斯1995年出生于马德里阿尔卡拉德埃纳雷斯（Alcalá de Henares），以优异成绩毕业于英国皇家音乐学院，师从Patsy Toh和Hamish Milne。她还在科隆音乐与舞蹈学院师从法比奥·比迪尼（Fabio Bidini）继续深造。她还得到了其他钢琴家的指点，如傅聪格、克里斯蒂娜·奥尔蒂斯、塔蒂亚娜·萨基索娃、阿尔伯特·阿特内尔、马蒂诺·蒂里莫、胡利安·马丁、克劳迪奥·马丁内斯·梅赫纳、肯尼斯·魏斯、文永喜、斯蒂芬·蒙塔古、米哈伊尔·佩图霍夫、帕斯卡尔·德沃永、凯瑟琳·斯托特、埃尔莎·科洛丁、梅纳赫姆·普雷斯勒和加布里埃拉·蒙特罗。作为作曲家，她的一些作品曾在威格莫尔音乐厅、英国皇家音乐学院、UAH礼堂、华沙犹太博物馆、Amaryllis Fleming音乐厅、伦敦Purcell学校和伊丽莎白女王音乐厅首演，并由 Milton Keynes、Aurora、Encore室内乐团、Purcell交响乐团和其他专业团体首演。苏珊娜是一位充满热情的室内乐演奏家，曾参加过不同的室内乐音乐节或洛桑国际夏季学院，并经常与不同的室内乐团合作演出。自2013年以来，她一直是Le Beau钢琴三重奏的成员，最近还与他们一起在特隆赫姆国际比赛中摘得桂冠。苏珊娜经常参与当地社区的音乐推广和教育活动，如珀赛尔音乐学院和皇家音乐学院的推广计划或EnCORE-音乐无国界。此外，她还曾在伦敦国际学生之家担任面向青少年和贫困观众的外展音乐会的导演和组织者。作曲家简介：阿尔贝托·埃瓦里斯托·吉纳斯特拉（Alberto Evaristo Ginastera ，1916年4 月11日-1983年6月25日），阿根廷古典音乐作曲家。他被认为是20世纪美洲最重要的古典作曲家之一。吉纳斯塔曾就读于布宜诺斯艾利斯威廉斯音乐学院，1938年毕业。作为一名年轻的教授，他曾在圣马丁军事学院任教。1945-1947年，他访问美国，在唐格伍德与亚伦·科普兰（Aaron Copland）学习，之后返回布宜诺斯艾利斯。他曾担任过多个教职。他的学生包括阿斯托尔·皮亚佐拉（1941年师从皮亚佐拉）、阿尔西德斯·兰扎、豪尔赫·安图内斯、瓦尔多·德洛斯·里奥斯、杰奎琳·诺瓦、布拉斯·阿特霍尔图瓦、拉斐尔·阿庞特·莱代。吉纳斯塔将自己的音乐分为三个时期：“客观民族主义（1934-1948年）”、“主观民族主义（1948-1958年）”和“新表现主义（1958-1983年）”。除其他显著特点外，这些时期对阿根廷传统音乐元素的运用也各不相同。他的“客观民族主义”作品通常以直截了当的方式融入阿根廷民间题材，而后期作品则以越来越抽象的形式融入传统元素。他的Cantata para América Mágica（1960年）是为戏剧女高音和53件打击乐器创作的，取材于哥伦布之前的古老传说。1963年，在亨利·特米安卡和威廉·卡夫的领导下，洛杉矶打击乐团在加州大学洛杉矶分校演出了该作品在美国西海岸的首演。
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